El Havre Cover

El Havre (2011)

  • Dirección: Aki Kaurismäki
  • Intérpretes: André Wilms, Kati Outinen, Jean-Pierre Darroussin
  • Comedia/Drama
  • 93 min.

Par los amantes del particular humor de Kaurismäki

Lo mejor:
La tragicomedia marca de Kaurismäki
Lo peor:
Su frialdad en la forma en que está rodada

información de la película

de qué va

Marcel Marx, escritor y bohemio empedernido, se ha autoexiliado en la ciudad de El Havre. Ha enterrado el sueño de convertirse en un reconocido autor y vive felizmente. Pero el destino hace que se cruce con un emigrante menor de edad llegado del África negra.

el dato

La película ganó el premio FIPRESCI del Festival de Cannes de 2011.

curiosidades

Es la película elegida por Finlandia para representarle en los Oscars 2011.

Se trata del decimonoveno largometraje de ficción dirigido por el director finlandés.

El protagonista, el francés André Wilms, ha trabajado en películas como "Ricky", "Confianza ciega" o "Tanguy".

ficha técnica

Intérpretes:
André Wilms, Kati Outinen, Jean-Pierre Darroussin
Título original:
Le Havre
Director:
Aki Kaurismäki
Año de producción:
2011
Fecha de estreno:
27 de diciembre de 2011
Nacionalidad:
Finlandia
Duración:
93 min.
Género:
Comedia/Drama
Distribuidora:
Golem
Web:
http://www.golem.es/elhavre/
+ Info en IMDB
El Havre Poster

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la crítica

  • Manuel Yáñez

    En 'El Havre' no hay lugar para los dilemas morales y las truculencias sentimentales. Hay una batalla urgente por disputar: la solidaridad y la compasión reclaman hacerse un hueco en una realidad adormecida, necesitada de un curso acelerado de humanismo.

  • Carlos Marañón

    La extraña mezcla de surrealismo y neorrealismo que encontramos en El Havre vuelve a demostrar que el cineasta finlandés sigue un paso por delante al aplicar la doctrina slow food a la cinefilia. Hay una distraída minuciosidad en todas sus películas que las convierten en recuerdos de un sueño más que en experiencias vívidas.

  • Jordi Costa

    Kaurismäki logra la máxima depuración de su identidad estilística, al tiempo que reivindica la mirada idealizadora del realismo poético francés de finales de los treinta y principios de los cuarenta. Una obra maestra que parece preferir no ser considerada como tal.